jueves, febrero 26, 2009

NTC ... 298. Febrero 26, 2009

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NTC … 298
Nos Topamos Con …

http://ntcblog.blogspot.com/ , ntcgra@gmail.com
Febrero 26, 2009. Año 9.
Por aquello del efecto mariposa , aleteamos ...
Director y compilador:
Gabriel Ruiz A. E-mail: ntcgra@gmail.com

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CONTENIDO (1 al 6 ...)
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1.- LO CULTURAL DEL PACÍFICO, UNA PERIFERIA DEL PAÍS
Editorial LA PALABRA. No. 191. Periódico cultural de la Universidad del Valle. Cali. Marzo 2008. (Próximamente este número estará completo en http://lapalabra.univalle.edu.co/ )
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El Hay Festival y el Carnaval de las Artes, los dos eventos que presentan Cartagena y Barranquilla durante los primeros días del año, son buenos indicadores para comprender, por contraste, el papel periférico de la cultura del pacífico en la agenda del país. El Hay Festival, realizado en gran parte con capital extranjero, es producido, promocionado y presentado por realizadores de Bogotá. En este evento el tránsito Capital - Costa Caribe es evidente, no sólo por su amplia difusión mediática. Sin duda, la presencia de García Márquez, con sus instituciones y relaciones ha descentrado hacia el Caribe la agenda cultural del país.
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Por su parte, el Carnaval de las Artes, en su tercera versión ya es cubierto permanentemente por los canales nacionales y por CNN. ¿Cuándo logrará lo propio un evento del pacífico? ¿Cuándo Iograrán nuestros eventos culturales instalarse en una agenda mediática nacional e internacional? Mientras el Hay Festival es un evento concentrado para la "alta cultura", el Hay festivalito busca penetrar los sectores populares de La Heroica, mientras en Barranquilla convergen expresiones de diversos sectores de la sociedad en un mismo lugar.
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En el Carnaval de las Artes se combina el respaldo de la empresa privada, la experiencia de los gestores culturales, el apoyo de las clases altas y la participación y riqueza cultural de las clases populares para lograr un evento, que lejos de cualquier tono academicista, populista o elitista, logra llenar el teatro Amira de la Rosa para escuchar la experiencia de un escritor, dialogar con un saxofonista o presenciar el baile de un travesti. Eventos masivos, dinámicos y concentrados, ampliamente difundidos.
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En nuestra ciudad, las iniciativas culturales parecen esforzarse por marcar sendas diferencias entre las expresiones de "alta" o "baja" cultura; diferencias que sectorizan así mismo el respaldo de Ias organizaciones sociales y estatales. Esta marginalidad de las actividades culturales del pacífico en la agenda nacional termina afectando profundamente la promoción de nuestras expresiones. La diferencia es visible en la poca presencia de los intelectuales de nuestra región en la prensa escrita como generadores de opinión, en la poca promoción nacional de nuestros escritores y en la poca atención que de ellos prestan las editoriales. Es visible en la poca difusión nacional de eventos como el Petronio Álvarez, tal vez la mayor expresión musical de la cultura afrocolombiana en Colombia.
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¿Cuándo tendremos revistas literarias y suplementos culturales apoyados por la empresa privada y el Estado? ¿Existirá algua vez una escuela de ópera en Aguablanca? Más allá de las causas sociohistóricas que explican nuestra segregación y de consabidas diferencias regionales, ¿cuándo se unirán los distintos sectores de la región para promoción de nuestras expresiones culturales en un escenario nacional? ¿Cuándo dejaremos de ser una cultura periférica del país?
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* NoTiCas de NTC … : Sobre esta situación y el corte de agua y energía en algunas entidades culturales de Cali, ver: La hora de las tinieblas , La Tertulia tiene sed , la reciente columna de Aura Lucía Mera en El Espectador titulada "Cali, sitiada" , http://www.elespectador.com/columna120888-cali-sitiada ) que termina diciendo: "Apaguemos del todo la luz y vámonos."
Y además: Los malabares de la cultura EL PAIS, Cali, Febrero 27 de 2009
http://www.elpais.com.co/historico/feb272009/VIVIR/far3.html y " … / Rojo, amarillo y verde dan el ritmo. / Aparentemente en la ciudad no se ha iniciado aún, / en un semáforo, la "ceguera blanca." …" ( Ciudad ebria )
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2.- Vuelve GACETA de EL PAÍS de Cali

Aviso (fragmento) publicado por EL País

NOTA DE NTC … : El 20 de noviembre de 2007 dos días después de salir GACETA No. 887 (último número), del 18 de Noviembre de 2007, NTC … publicó estos registros sobre tal decisión, ver: GACETA, de El País, no va más ... http://ntc-documentos.blogspot.com/2007/11/gaceta-de-el-pas-no-va-ms.html . Celebramos que vuelva GACETA.
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Vuelve GACETA de EL PAÍS de Cali
EL PAIS, Febrero 22 de 2009 http://www.elpais.com.co/historico/feb222009/VIVIR/gaceta.html
Por Redacción de El País

Con un diseño ágil y moderno regresa la revista Gaceta, que circulará los domingos con El País. La misma profundidad, nuevas secciones.
Como un gran referente del periodismo cultural de Colombia, GACETA regresa para los lectores de El País a partir del primero de marzo, con su firme vocación de promover, apoyar y contribuir al desarrollo de la actividad cultural.

Aviso publicado por EL PAÍS el 26 de Febrero de 2009

Gracias a este relanzamiento nuestros lectores volverán a tener entre sus manos el acontecer cultural de la región y el mundo, en una edición renovada, con un diseño ágil, dinámico y más contenido.
A través de géneros como reportajes o crónicas, la revista abordará los hechos, personajes y expresiones artísticas que dinamizan el mundo del arte y la cultura.
GACETA acogerá a los creadores y gestores más reconocidos, pero también tendrá un espacio para promover los nuevos talentos y las iniciativas que busquen fortalecer las disciplinas, eventos y propuestas en el campo creativo.

Carátula del No. 887 de Nov. 18, 2007, el último de GACETA. Ver: GACETA, de El País, no va más ... http://ntc-documentos.blogspot.com/2007/11/gaceta-de-el-pas-no-va-ms.html .

El País consultó la opinión de personalidades de la cultura como el escritor Julio César Londoño; el pintor Diego Pombo; el crítico Miguel González; la presidenta de Proartes, Amparo Sinisterra, y la directora de Incoballet, Gloria Castro, sobre el regreso de GACETA.

Julio César Londoño
“Me parece una muy buena noticia. Gaceta ha cumplido una importante labor en la información cultural local y regional. Tengo entendido que contará con la colaboración de importantes columnistas de Colombia y de fuera del país, lo cual permitirá ofrecer una visión más amplia del arte y la cultura”.

Diego Pombo
“Es como si volviera el agua después de una larga sequía cultural, pues Gaceta es la principal vitrina que hay en la región para divulgar la actividad artística. Nos alegra mucho el regreso de la revista pues es un apoyo vital para los creadores y los gestores de procesos culturales en la región”.

Miguel González
“Me parece muy acertado que hayan decidido continuar su publicación. Espero que la revista sea de corte literario, que dé cuenta de lo que sucede en los campos del cine, las artes, la programación artística y de los fenómenos culturales que ocurran en la región, el país y el mundo, con gran nivel y calidad”.

Amparo Sinisterra
“Esta es una gran noticia para el ámbito cultural regional. Esperamos contar con artículos de fondo sobre la actividad artística y cultural de la región y el mundo. La revista será un gran apoyo para los gestores culturales que en la ciudad sacan adelante, con mucho esfuerzo, sus proyectos”.

Gloria Castro
“Asumo que esta pausa de la revista ha sido para tomar impulso y regresar revitalizada. Su retorno permitirá concentrar nuevamente diversos temas del mundo del arte y la cultura para ser desarrollados en profundidad. Los felicito por la decisión de continuar con la revista”.

<-- VER: GACETA, de El País, no va más ...

Nuevas Secciones
Agenda Cultural
Amplia divulgación del acontecer cultural de Cali, la región y el país.
Un café con...
Acompañados de un café, invitaremos cada domingo a un personaje de la cultura para tener una charla íntima.
Tema Central
Será el espacio en el que se abordarán los temas del arte y la cultura con profundidad y análisis.
Encuentro cercano
Entrevista en profundidad a personajes del arte y la cultura de la región y el mundo.
Testimonial
Hechos y sucesos contados en primera persona por sus protagonistas, o aquellos que los presenciaron.
Séptimo Arte
Las opiniones del crítico Alberto Duque revelarán lo que pasa en el ámbito del cine.
Anatomía de...
Descubre el origen y las facetas desconocidas de un objeto o un hecho del arte o la cultura.
Columnista invitado
Las opiniones de intelectuales de la talla de Umberto Eco y Tomás Eloy Martínez, estarán en esta sección.

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3.- Corto caleño fue premiado en Japón
Febrero 26 de 2009 http://www.elpais.com.co/historico/feb262009/VIVIR/far5.html
Foto: http://www.elpais.com.co/historico/feb262009/fotos-periodico2/vec3feb26n199,photo01.jpg Diana Montenegro, realizadora audiovisual.


Especial para El País

La caleña Diana Montenegro fue una de las dos ganadoras colombianas de los premios a la excelencia en la edición 31 del Festival de Video en Tokio, junto a la paisa Ovilda Isabela Isaza.

Diana, comunicadora social de la Universidad del Valle, se hizo merecedora de este galardón con el cortometraje ‘Sin decir nada’, http://www.jvc-victor.co.jp/english/tvf/tvf2009/workslist.html * sobre el amor entre dos estudiantes lesbianas.

El filme fue producido en 2007 y ha sido premiado varias veces en Colombia y el exterior.

Para este año el concurso otorgó 100 premios, de los cuales 30 fueron honrados como trabajos de excelencia y los otros 70 como trabajos Selectos. Un total de 2.231 trabajos fueron recibidos por el comité calificador, de los cuales 760 llegaron de Japón y 1.471 de otras partes del mundo.

La celebración de premiación del TVF 2009 (Tokio Video Festival 2009), se llevará a cabo el sábado 28 de febrero y el domingo 1 de marzo.

Diana viajó ayer a la ciudad de Yokohama para recibir su premio. Espera, además, recibir el galardón del público, que podrá ver los cortometrajes* y votar por ellos en la página web del Festival ( http://www.tvf.com/ o http://www.jvc-victor.co.jp/english/tvf/index.html )

Por segundo año consecutivo, el talento colombiano queda bien representado en esta exigente competencia.
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*http://tvf2009.jp/search2/search_result_e.php?workid=2009066 y
http://tvf2009.jp/movie3/viewMovie_e.php?lang=ENG&itemid=66
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4.- Producción de Estudiantes de Comunicación Social Será Transmitida en Canal Caracol Internacional
http://www.usc.edu.co/index.php?option=com_content&task=view&id=526

Imagen tomada de la revista GENTE JOVEN de El País (Feb. 26, 2009) en donde apareció un extenso texto sobre estos jóvenes y su trabajo.

El documental Rico Pa´Rico Producido por las estudiantes de Comunicación Social de la U. Santiago de Cali, Sofía Carvajal y Gloria Hurtado construye a través de la interacción de seis testimonios un discurso polifónico, entretenido y controversial, en el que el piropo callejero aparece como tema de discusión. Quienes lo defienden, quienes lo atacan y quienes simplemente lo viven a diario, enfrentan sus ideas en un contexto específico: Cali, ciudad mitificada en un ambiente de alegría, mujeres hermosas y prendas ligeras, abordando el piropo callejero como una práctica legitimada culturalmente y en ocasiones agresora. Esta obra audiovisual se produjo en el curso de imagen 6 con el docente Sandro Buitrago y será emitida el 28 de febrero en Canal Caracol Internacional.

El cortometraje experimental Orum * Producido por los estudiantes de Comunicación y Publicidad de la USC Harold Urcuqui, Andrés Baeza y Gloria Hurtado es la historia visual que gira en torno al momento final de uno de muchos indigentes que hay en nuestro país y que para muchos no tiene mayor significado como ser vivo o persona, aún cuando este hace parte de la sociedad colombiana. Esta obra audiovisual se produjo para la videomaratónica que realiza la Facultad de Comunicación y Publicidad, con la asesoría del docente Sandro Buitrago y será emitida el 21 de marzo en Canal Caracol Internacional.
· * http://www.youtube.com/watch?v=zLvAD6NSYZE
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Cuarta convocatoria de cortos. ¡Participe!
http://www.caracoltv.com/laotramirada

Caracol Televisión Internacional invita a Estudiantes, aficionados y profesionales del medio audiovisual, a participar con sus obras en la cuarta convocatoria del programa La otra mirada. Los géneros buscados en esta oportunidad son ficción, animación o documental y el tiempo de duración máxima debe ser de 24 minutos. Todas las obras deberán ser presentadas en idioma español o subtituladas en español, realizadas en cualquier formato de cine o video profesional, sin restricciones de fecha, de producción ni en la edad del proponente.

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5.- Otros textos, informaciones, eventos etc, VER: http://ntc-eventos.blogspot.com/2009_02_24_archive.html
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6.- Cada vida una novela
Por William Ospina
EL ESPECTADOR . com , Opinión 28 Feb 2009 - 10:00 pm
http://www.elespectador.com/opinion/columnistasdelimpreso/william-ospina/columna122504-cada-vida-una-novela

Gracias al envío del amigo y poeta Hernardo Aldana Velasquez ( 1 )

HACE POCO, SIGIFREDO LÓPEZ*, REcién liberado del horror de un secuestro de siete años en el que sus compañeros de cautiverio fueron masacrados, oyó por la radio a un escritor consagrado que descalificaba los libros hechos por quienes no son escritores profesionales, y sintió dolor al oírlo. Le costaba entender que alguien invalidara de antemano todo intento por narrar unos hechos si el que los narra no es un escritor.

Yo comparto su asombro. En realidad, entre nosotros, ser escritor profesional, o al menos conocido, no es garantía de que lo que cuenta merezca ser leído, ni de que el estilo vaya a ser particularmente memorable. Pero además en ninguna época de la historia fue razonable prohibir, al que ha vivido hechos tremendos y extraordinarios, que los comparta con los demás. De testimonios de personas enfrentadas a situaciones dolorosas o extremas se alimentó desde siempre la literatura.

La Ilíada y la Odisea son el fruto que produjeron, al cabo de algunos siglos, los relatos de los griegos que volvieron de la guerra, fabulando sus penalidades, pero también tratando de hacer que sus gentes entendieran la intensidad y el asombro que se vivieron ante las murallas de Troya, o las dificultades del regreso por mares azarosos.

Por fortuna aquellos tiempos no padecían la superstición de la escritura ni las vanidades de la tipografía. Durante siglos la literatura se nutrió de relatos orales y sólo existió como un rumor en labios de los contadores de historias y de los rapsodas. Habría sido suicida prohibir que quien vivió los hechos los contara. Con la llegada de la escritura pudo pensarse la oralidad del lenguaje como una etapa superada, pero ello era apenas una mala ilusión: siempre la escritura se nutrió de memorias orales.

Mary Renault cuenta que del cortejo fúnebre de Alejandro Magno desde Babilonia hasta Alejandría, ese hormiguero de ejércitos encabezados por príncipes de todo tipo de monarquías acompañando el sueño último de aquel joven inverosímil, que había sido el rey de todos los reyes, que de esa caravana de legionarios, de trompeteros, de persas solemnes, de macedonios desenfadados, de elefantes, de dromedarios, y de decenas de mulas coronadas de diamantes que las gentes asombradas de todas las provincias salían a mirar con asombro, nacieron mil años de historias.

La idea de prohibir a los que viven los hechos, el contar cómo los vivieron se parece al prejuicio idealista de rechazar los datos de los sentidos para refugiarse sólo en la imaginación. Contra esa penuria se alzaron todos los admiradores de la realidad, en todas las artes: Paolo Ucello y Donatello, Leonardo y Rafael, Dante y Cervantes, Shakespeare y Flaubert. Hasta los apasionados de la ficción saben que ésta nunca es tan eficaz como cuando se nutre de detalles de la experiencia. La verdad de los reinos de ultratumba que Dante describe no está en las vagas nociones teológicas que los inspiraron sino en las menudas e innumerables observaciones realistas que Dante interpoló en ellos: hielos como vidrio, muchedumbres que se agitan como hormigas y que, como ellas, tienen contactos momentáneos, el movimiento de las ondas en un vaso de agua, el sastre que entrecierra los ojos al enhebrar la aguja.

Daniel Defoe no habría podido escribir para siempre su Robinson Crusoe si Alexander Selkirk no hubiera naufragado, y permanecido por años en una isla desierta, y después contado su extravío. Y ¿qué eran los cronistas de Indias sino narradores, historiadores y poetas improvisados por la historia con aventureros apenas letrados, jóvenes que tuvieron asombro suficiente para mirarlo todo, pasión suficiente para recordarlo, y responsabilidad suficiente para dejarnos su testimonio, aunque sabían que no eran ni los más diestros escritores ni los más sabios estilistas?

Quizá una de las causas de la incomodidad que sienten a veces ciertos narradores ante la avalancha de relatos testimoniales que en estos tiempos no sólo se escriben sino que se imprimen, es el hecho de que esos testimonios despiertan indudable curiosidad entre los lectores y a veces se venden más que las buenas obras de la imaginación. Pero el libro es sólo uno de los instrumentos de la literatura, y no tiene por qué agotarse en ella.

Nuestra época, nutrida por el Racionalismo y por el Positivismo, se deja fascinar por los testimonios de los sentidos. La fotografía, el cine y el periodismo nos han acostumbrado a arrojar sobre la realidad una mirada a veces novelera, a veces genuinamente sensible, que tiende a hacer valoraciones estéticas del mundo. La naturaleza se volvió paisaje, el ser humano enigma psicológico, la diversidad de las experiencias una prueba de la compleja riqueza del mundo. Y la doctrina democrática nos ha aproximado a la conciencia de que cada ser humano es un mundo, cada vida una novela, cada emoción una posible experiencia estética.

Ello no es garantía de que todo lo que nos cuenten sea alta poesía ni exquisito relato, pero la modernidad está lejos de rechazar los datos de la experiencia porque no lleguen con sofisticados recursos de estilística ni con la exuberancia verbal de los grandes experimentos literarios. Cree más bien que en el relato más inesperado puede aguardarnos el asombro filosófico, que aun en la prosa más casual puede acechar la poesía, y que la gran literatura sabe nutrirse de los muchos lenguajes que entretejen la realidad.

La vida es nuestra aventura compartida y la lengua es nuestra más alta creación colectiva: la literatura no puede ser otra cosa que una discreta y eficiente aprendiz de la lengua y de la vida.
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* NoTiCas de NTC … : Sobre Sigifredo López; Ver : http://ntc-documentos.blogspot.com/2009_02_06_archive.html





martes, febrero 17, 2009

NTC ... 297. Febrero 17, 2009

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Mientras navega, escuche la HJCK
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Febrero 17, 2009. Año 9.
Por aquello del efecto mariposa , aleteamos ...
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BLOGS COMPLEMENTARIOS ACTUALIZADOS
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Febrero 24, 2009. Sugerencias de textos:
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- El odio a los intelectuales –
Por FABIO MARTINEZ
(El Espectador. Martes 24 de febrero de 2009. Página de Opinión.)
http://www.elespectador.com/columna120882-el-odio-los-intelectuales
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Saramago descalifica “revolución” de las Farc
Entrevista exclusiva con el Premio Nobel de Literatura . Por: Nelson Fredy Padilla
EL ESPECTADOR , Paz 21 Feb 2009 - http://www.elespectador.com/impreso/paz/articuloimpreso120207-saramago-descalifica-revolucion-de-farc
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Queremos tanto a Julio . Por: Julio César Londoño
EL ESPECTADOR, Opinión 20 Feb 2009 - 9:46 pm
http://ntc-libros-de-poesia.blogspot.com/2009_02_15_archive.html Colección de Poesía "Un libro por centavos" No. 44. Febrero 15, 2009
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'Vive tu cuento, escríbelo'. PREMIACIÓN .
http://ntc-narrativa.blogspot.com/2009_02_19_archive.html - Concurso de Cuento. 2008-2009 , Biblioteca Departamental del Valle del Cauca. Cali
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--> Febrero 17, 2009
Novela. Seix Barral. Bogotá. Abril de 2008. 233 pp. Detalles del libro y la autora. Fragmentos de la novela. Diálogo-entrevista con NTC ... . Comentarios y crítca sobre la novela. Textos de y sobre la autora. Texto completo del cuento "Silencio de neón" (Premio Rulfo, RFI, París, 1999).
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--> Febrero 15, 2009
Premio Premio de Narrativa José María Arguedas , Casa de las Américas, 2009, La Habana
Detalles y textos sobre la novela, el autor y el premio. VER:
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Julio Cortázar, personaje en la HJCK
http://www.hjck.com/personaje.asp?id=761682 Allí texto y audio: Para conmemorar los 25 años del fallecimiento de Julio Cortázar, HJCK presenta el audio del programa “Diez escritores latinoamericanos y su tiempo”, dedicado al autor de “Rayuela”, realizado por la Emisora HJCK y Fundalectura.
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12 Febrero, 1809 - 19 Abril, 1882 . Homenaje y memoria de NTC ...
CONTENIDO: 1.- "Carlitos" un amigo de juventud de Darwin vivió, hasta hace poco, 30 años en Cali. Y "anda" por aquí … 2.- Darwin en la Universidad del Valle. Celebraciones y eventos. 3.- Darwin y el paisa Antonio Vélez … 4. Invitación a un crucero con Darwín … . Pasajeros del H.M.S. Beagle #3 , ¡a bordo! 5.- Las obras completas de Darwin y "todo" sobre él en internet.
VER:
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Harold Kremer , Director del Taller de Crónica Universidad ICESI
Colección "... a conocer el hielo ..." . Universidad ICESI. Facultad de Derecho y Ciencias Sociales.
Primera edición: Octubre 2008. 15.5 x 22.5 x 1.5 cms. 228 páginas
VER detalles del libro y prólogo, en:
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Escritores que "columnean"
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“… un gran concurso de cuento para los estudiantes colombianos.
… hay que aplaudir la generosidad de RCN
y la excelente gestión del Ministerio (de Educación),
y esperar que su ejemplo cunda y se replique.”
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Criterios necios
La plana. Por: Julio César Londoño.
EL PAÍS, Cali, Febrero 16 de 2009
http://www.elpais.com.co/historico/feb162009/OPN/opi4.html

Desde hace dos años RCN viene organizando un gran concurso de cuento para los estudiantes colombianos. Por desgracia, entre los organizadores ha hecho carrera un criterio perverso: cuando el cuento es muy bueno, le ponen la etiqueta PP (posible plagio) y a la basura va a dar. Es como si un policía arguyera: lo maté por intento de sospecha. Está bien ponerle a un cuento extraordinario una alarma de plagio, pero si después de pasar por las manos de varios expertos ninguno es capaz de decir de dónde fue plagiado, el cuento debe ser premiado sin más vueltas. Si un muchacho de 15 años conoce algo que un equipo de adultos expertos desconoce, hay que premiarlo. Si la mamá le ayudó con la ortografía y un profesor le ajustó cierto detalle del argumento, ¿qué hay de malo en ello? Si a los escritores hechos y derechos nos ayudan los amigos, los editores y los correctores, ¿por qué negarle estos derechos un muchacho?

En un informe leído en la ceremonia de premiación del concurso de RCN, realizada en el marco del Hay Festival en Cartagena, un profesor de la Universidad Nacional señaló, entre las falencias recurrentes detectadas en los textos, que “los personajes no estaban bien elaborados”. Olvidó el profesor que los “personajes elaborados” son cosa de novelistas, no del cuento, una narración cuyo protagonista es el argumento y donde los personajes apenas están boceteados.

Otra perla relacionada con el mismo género. El Ministerio de Cultura está convocando “a un concurso de cuentos de tema libre donde el hilo conductor sea evidente y exista una unidad que dé forma a la colección”.

Ignoro quién inventó que los libros de cuentos deben tener unidad temática o estilística o lo que sea. Tal vez fue algún desempolvador de Aristóteles, cuya teoría de las tres unidades Shakespeare sepultó sin compasión hace cuatro siglos. Lo cierto es que cada cuento es una obra independiente, y exigirle que guarde algún tipo de relación con otros cuentos es tan absurdo como pedirle a un novelista que sus novelas tengan “un hilo conductor evidente”.

Claro que hay libros que guardan dicha unidad (no creo que se pueda encontrar mejor paradigma que El llano en llamas) pero son más numerosos los que la ignoran. En El aleph de Borges, demos por caso, conviven sin discordia cuchilleros, teólogos, príncipes y detectives; en Ritos, libro escrito por un señor que entendía de estas cosas, Julio Cortázar mezcló historias realistas con otras absurdas o fantásticas, asuntos graves con anécdotas triviales, técnicas ortodoxas con experimentos vanguardistas, y piezas magistrales como La noche boca arriba con fracasos tan aparatosos como Las fases de severo.

Es apenas normal que los libros del género no tengan unidad alguna porque sus autores escriben cuentos, no libros de cuentos, que son colecciones armados luego por el azar, el capricho de un editor, las exigencias del mercado o la prisa de un concurso. A un escritor se le ocurre que la lotería, por ejemplo, es un buen tema para cuento, se sienta y lo escribe; pero no se imagina uno a nadie diciéndose: voy a escribir un libro de historias de loteros esta noche.

Salvo estas objeciones, hay que aplaudir la generosidad de RCN y la excelente gestión del Ministerio (de Educación) , y esperar que su ejemplo cunda y se replique.
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NoTiCa NTC ...: "Colombia cuenta"Libro. Primer Concurso Nacional de Cuento "Gabriel García Marquez" 2006/7 Ministerio de Educación Nacional - RCN Lanzado y presentado en Cartagena, HAY FESTIVAL, Enero 30, 2009
VER detalles del libro y de las versiones 1a. (video-foro) y 2a. del concurso, en:
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El jugador
Por: Juan Gabriel Vásquez
EL ESPECTADOR, Febrero 15, 2009
http://www.elespectador.com/opinion/columnistasdelimpreso/juan-gabriel-vasquez/columna117988-el-jugador

ESTÁ BIEN: HABLEMOS DE JULIO Cortázar. Todo el mundo lo está haciendo por estos días. Uno va por ahí, desprevenido, y de cualquier esquina sale alguien hablando de Cortázar, llamándolo “el gran cronopio”, contando cuántas veces ha leído Rayuela según el tablero de dirección, recitando el capítulo del beso, hablando un poco en glíglico, diciendo “Queremos tanto a Julio” y haciéndole un guiño al de al lado, convencido de haber encontrado una referencia a la obra que a nadie se le había ocurrido antes.

Pero nada de eso le importa a Cortázar, cuyos buenos libros son tan buenos que sobreviven incluso a esos fetichismos. Esta semana Cortázar cumplió 25 años de muerto, y a mí, por lo menos, no se me ocurre otro muerto en la literatura latinoamericana que siga tan vivo entre sus lectores.

Hablando de Cervantes y Quevedo, Borges dijo una vez (cito de memoria y mal, sin duda) que a Quevedo se le admira de lejos, pero que de Cervantes podemos ser amigos. Pues esta semana el escritor peruano Fernando Iwasaki me dijo algo asombrosamente similar sobre Borges y Cortázar. No lo cito porque no recuerdo sus palabras, pero es verdad: uno es el padre de la literatura latinoamericana moderna, y el otro es siempre nuestro contemporáneo, un tipo con el cual intercambiamos libros. Cuando uno piensa en Borges piensa en un hombre viejo y ciego y apoyado en un bastón, una suerte de sabio de la montaña, nuestro propio Tiresias; cuando uno piensa en Cortázar, en cambio, piensa siempre en un hombre joven que juega con gatos y toca la trompeta y hace dibujos simpáticos en sus cartas, aunque ese hombre tenga setenta años y esté a punto de morir. La gente que lo conoció hablaba de su eterna juventud, de su pacto con el diablo, y eso, de alguna manera, está en sus libros.

A Cortázar lo sorprendía que Rayuela, la historia de un intelectual cincuentón escrita por un intelectual cincuentón, hubiera debido su éxito a los jóvenes. “Yo pensé que estaba escribiendo un libro para la gente de mi edad”, dijo. “Cuando apareció el libro la gente de mi edad no lo entendió”. A nosotros, en cambio, nos sorprende menos. Tal vez porque las fotos de Cortázar en 1963, año de publicación de Rayuela, son las fotos de un jovencito, casi un adolescente. Y tal vez porque, a diferencia de lo que pasó en 1963, ya no hay nadie que no entienda que Rayuela es una gigantesca mamadera de gallo. Y tal vez porque ahora es evidente el lugar que ocupa Rayuela en la obra de Cortázar, que es toda un solo juego: un juego serio, sí, pero es que así es como juegan los niños.

Así sucede en los libros anteriores (Historias de cronopios y de famas), y así también en los posteriores (Último round, Los autonautas de la cosmopista e incluso Un tal Lucas). Todos juegos, juegos elaborados y nada banales, pero juegos al fin y al cabo. Incluso en sus primeros cuentos fantásticos, que son su literatura más “literaria” o más “perfecta”, Cortázar apelaba a una cierta nostalgia: nostalgia de un mundo como el mundo infantil, donde existe el otro lado de las cosas, donde no todo es explicable por medio del positivismo racionalista. Y a veces se me ocurre que el pacto con el diablo fue ese: la capacidad de escribir una obra de una seriedad incuestionable que fuera, al mismo tiempo, una invitación a abrir la puerta para ir a jugar.
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SIEMPRE ME EXTRAÑÓ QUE LA MÁS hermosa obra del arte egipcio estuviera en Berlín. Uno asocia a Egipto con Israel, con Grecia, con Roma, con Francia, hasta con Inglaterra, pero no con Alemania, aunque supongo que si nos sentáramos media hora a hablar con Diana Uribe, nos enteraríamos de los mil lazos que unen a esas dos naciones. Diana, por un raro milagro de la pasión y del estudio, tiene en su mente y en su corazón los reinos y los siglos.
Egipto es el más asombroso caso de fertilidad estética y cultural, y aunque ello parezca explicado por su antigüedad, casi todos los territorios del mundo nacieron al mismo tiempo, aunque en ellos se establecieron dioses distintos. Egipto no es sólo de los más fértiles, sino de los más saqueados.

Uno entra al Museo del Louvre y allí está todo Egipto. Terracotas y bronces y papiros y piedras y jeroglíficos y frisos y monumentos en abundancia impresionante. Años después de visitar sus galerías, algunos de sus escribas de barro todavía nos siguen mirando.

Ahora bien, cuando uno creía haber visto toda esa cultura, basta entrar al Museo Vaticano y, otra vez, allí está todo Egipto. Ánforas, textos, estatuas de piedra, momias y sarcófagos y miles y miles de ofrendas de metal con las efigies de Amon y de Anubis, de Horus y de Osiris, a veces amontonadas y casi superpuestas como mercancías en una feria. Quién no se siente satisfecho de su familiaridad con el mundo faraónico pero, de pronto, si la suerte lo lleva al Museo Metropolitano de Nueva York, allí está Egipto. Otra vez dioses y escribas y faraones, gansos y toros y halcones y frisos y estelas, incluso un templo enorme de varios milenios.

Y si un día la vida nos lleva a Londres y entramos al Museo Británico, allí está todo Egipto. Nadie había visto a Egipto todavía. Cántaros y vasos y papiros, y piedras cargadas de armoniosa escritura, y vitrinas y vitrinas llenas de objetos, no lejos de donde siguen sangrando acribilladas de flechas las leonas asirias, y sarcófagos que han salido de otros sarcófagos, como muñecas rusas. Nos conmueve su ritualidad y su refinamiento, la antigüedad de los inventos y la increíble perfección de los diseños: en el ya anticuado mobiliario inglés del siglo XIX, aquel mundo antiquísimo, aquel hormiguero de creaciones, es sobriamente actual, es eterno.

Y un día, por bendición de los dioses, uno va a Egipto, convencido de que sólo en aquel país saqueado, salvo por las pacientes pirámides que no fue posible llevarse, y por la pensativa esfinge que ve pasar los siglos con forma de arena, no encontrará más joyas del mundo faraónico. Pero ¡qué va!, allá está todo Egipto, y más copioso y más grande, las columnas enormes jaspeadas de signos, y río abajo ciudades de columnas que se abren arriba como lotos, y estatuas monumentales sentadas que siguen gobernando reinos que ya no existen, contemplando multitudes que ya son arena, y estatuas descomunales derribadas en una suerte de sueño lúcido, con los ojos abiertos, alargados por trazos rituales, faraones hieráticos rigiendo trigales y bandadas, y barcas ceremoniales al pie de las tumbas, y más pirámides erizando el desierto, sin contar las que todavía no emergen, y muros que cuentan historias.

En el Museo del Cairo, por fin hay un muerto rodeado por las joyas que a los otros les robaron los siglos. El adolescente Tutankamon, entre sudarios llenos de conjuros, rezos de colores que le cubrían hasta las plantas de los pies; y en los catafalcos de papiro los de madera, y adentro los de oro, y las joyas de plata y de piedras, escarabajos y aves y serpientes. Pero más allá, entre un círculo de yacentes horribles, reposa hace tres mil quinientos años Ramsés II; el rostro apergaminado, las facciones intactas de un dios oscuro, un mechón todavía en la frente, un diente asomando de los finos labios entreabiertos. Uno se inclina y piensa: “Cuando hace dos mil años Cristo niño llegó a este país huyendo con sus padres y buscando asilo, tú ya llevabas mil quinientos años dormido”.

Todo llegó y se fue, Alejandro y César, Persépolis y Roma, Cleopatra y Octavia, Bizancio y Córdoba, Mahomet y los Cátaros, Carlomagno y Merlín, y Francisco de Asís y Tomás de Aquino, y Colón y las carabelas y tropas de rapiña oscureciendo el mundo, y Carlos V y Shakespeare y Sancho Panza, y el Rey Sol y la Reina Luna y ejércitos coronados como estrellas, y Napoleón y Bolívar y Whitman y Hitler y dos guerras mundiales, el mundo se ha acabado cientos de veces y tú mientras tanto impasible, midiendo con tu sueño la eternidad. Uno está visitando el reloj que roe las estrellas.

Sin embargo, algo falta en Egipto. Y es ella. La esposa del primer hombre que concibió la idea extraña de un solo Dios. Sus artistas instauraron el realismo en el arte, la mirada que se enamora de lo visible, y fue ella el modelo de ese busto de piedra caliza donde acaso por primera vez se reprodujo un rostro verdadero.

Y es en Berlín donde está Nefertiti. Y esta semana vinimos a enterarnos de que no salió de su tierra por la vía de la guerra como los obeliscos de Napoleón, sino por medio del engaño erudito. Un arqueólogo astuto mintió que era un trozo de yeso sin valor, y la llevó a Berlín, sabiendo bien que llevaba un tesoro. Entrecerrando los ojos ante ella, uno tiene la sensación de que en ese rostro están todos los rostros femeninos del mundo, los que andan hoy por las calles y también los de ayer, y los de mañana.

Egipto puede estar en todas partes, pero ella, es indudable, debería estar en Egipto.
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ENTREVISTA
“Vamos a cambiar el país” . Ley de Ciencia y Tecnología
ENTREVISTA. El representante de Antioquia Jaime Restrepo Cuartas habló de la nueva Ley de Ciencia y Tecnología creada por él y la senadora Marta Lucía Ramírez.
Revista SEMANA, Sábado 14 Febrero 2009 http://www.semana.com/noticias-enfoque-principal/vamos-cambiar-pais/120765.aspx

Semana: ¿Para qué sirve la Ley que acaba de firmar el Presidente?

Jaime Restrepo Cuartas: Busca modificar el modelo productivo del país, hacia uno en el que la investigación y el desarrollo de nuevas tecnologías les dé valor agregado a todos los productos y servicios de nuestra economía. Además, creará nuevas empresas, mayor productividad y más empleo.

Semana: ¿Qué cambios plantea?

J.R.C.: Lo primero es que convierte a Colciencias en un Departamento Administrativo Nacional, con el que podrá coordinar las acciones e inversiones de ministerios y entidades públicas. Con 100.000 millones de pesos de las regalías se creará un capital semilla para promover la investigación, al que deben llegar los recursos de otras entidades y de cooperación.

Semana: ¿Cuánta plata va a manejar este Fondo?

J.R.C.: Este año manejará el 0,5 por ciento del Producto Interno Bruto, cerca de 1,5 billones. En 2010 se doblará y llegará a unos 3,5 billones de pesos al año y en 2019 deberá manejar 2 puntos del PIB.

Semana: ¿Y qué van a hacer para que esa plata se invierta bien?

J.R.C.: Desde hace años Colciencias viene construyendo una sólida comunidad científica y de investigación. Esta será fortalecida desde las regiones, pero sin duda Colciencias y el gobierno trazarán políticas y estrategias para promover la investigación en biotecnología, recursos naturales, biodiversidad; desarrollo de Tecnologías de la Información y Comunicaciones (TIC), ciencias sociales y humanas.

Semana: ¿Y sí hay quién investigue en Colombia?

J.R.C.: Hoy hay más de 3.000 grupos de investigación en Colombia, pero apenas en el país hay 2.400 doctores. Debería haber 8.000. Por eso, la tarea del Ministerio de Educación es formar 500 nuevos doctores por año en el próximo quinquenio, para llegar a los mismos niveles que tienen otros países de la región, como Chile.

Semana: ¿Y cómo hacer para que los hallazgos no se queden guardados?

J.R.C.: Porque a través del Consejo de Ciencia y Tecnología se crea una relación de universidad-empresa-Estado, en la que sin duda el mayor beneficiado va a ser el sector productivo. La ley acaba la enorme dispersión de recursos y esfuerzos que hay en esta materia en el país.

Semana: ¿Cree que con esta ley el país sí podrá crear conocimiento?

J.R.C.: Las condiciones están dadas. Es hora de que nosotros patentemos y les saquemos provecho a nuestros recursos, en vez de esperar que otros lo sigan haciendo. Una sola bacteria que se investigue puede traer nuevos conocimientos, usos y productos increíbles.
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Uno de los comentarios:
Carlos Patiño Millán
¡Ay, de los ex comunistas del Moir cuando se vuelven uribistas!
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En construcción. Sugerimos, además, ver: NTC … 296